HK Wildlife

酷愛海洋攝影的發燒友中，Stephen Wong 與Takako Uno (www.stephenwong.com & www.takakouno.com) 是一對觸目的專 業海洋攝影夫妻檔。他倆帶著半點瘋狂，熱情鑽研海洋攝影，由北極圈的極地深海以至阿根廷的水域，潛跡遍佈世界汪洋，而他們的攝影作品亦散見於著名的世界海洋攝影書籍、雜誌、網站、圖片公司、各地展覽及贏 取了眾多國際攝影比賽 。他們自己的影集 包括 ”An Ocean Odyssey”, “Gorontalo – Hidden Treasure” & “Celebrate the Sea” 。

是次題為「Form and Dance」的攝影展，並非純紀錄式地記述海洋生物的一切，反之Stephen及Takako摒棄以電腦營造特別效果，運用獨特的詮釋角度，以自我的攝影語言，呈現了一個超現實的水世界。箇中每幅作品風格強烈，色彩構圖滿有匠心，而照片中的水生物卻又令人目眩心迷。總的來說，Stephen與Takako多年的努力成功地將幻想與紀事圓融結合在作品之上，同時透過其攝影作品，亦期望大眾能感受到他們對海洋世界的關愛，從而鼓勵大眾身體力行地保護屬於我們的珍貴海洋。(以上文字資料由細黃提供)

展覽會場採用”8″字形設計分三部份；第一部份為小孤形入口，主要展視超微距珊瑚紋理攝影，第二部份為”8″字形的外孤展視部份，主要為單一主題的微距照片，最後就是第三部的大孤形的”8″字內部展視廳，此廳所展出的全是震撼性的廣角照片。

是次「Form and Dance」的攝影展照片多為南亞洲水域為主，但乃有其他的水域生態的題材，身為愛護自然的您，對此攝影展都應是不能不看！

日期及時間: 二零零六年六月六日至廿三日，上午八時至晚上九時
地點: 港島東太古坊德宏大廈一樓， 展覽查詢電話：2844 5094

時常在廣告中聽到眼晶等如一部相機，視網膜就如菲林，瞳孔就如光圈等等⋯

其實攝影感光學己在地球上出現多於130年之久，單單彩色攝影感光學己經超越60多年。時至今日，不少攝影發燒友及入門初哥經己轉投新一代攝影科技的產品–數碼相機。事實上，數碼攝影經己發展多於10年以上。而在短短三數年間，其科技日走千里，漸趨成熟。由當年近乎港幣百萬元的專業級，現只需數萬港元就能擁有其成果，甚至只需三五千元就得到一部入門版數碼相機。相信在三數年後，數碼攝影感光學與數碼黑房沖曬科技將正式取菲林感光學及傳統黑房沖曬地位。但話需如此，我們在前線拍攝時始終也離不開構圖、光圈、快門及鏡頭運用技巧。所以，希望藉著本文將與大家分享有關它們的特色以及減少一些初學者對它們的誤解。
近年來很多媒體經常紹介某某新相機的CCD有多少像數，其實所指是相機內感光體–Sensor的解像度，而CCD實屬Sensor的一種。而數碼相機Sensor當中包括CCD, FFT CCD, Super CCD, CMOS, LBCAST⋯等等，它們主要是用作取替菲林亦各有特色各有所長。舊日的菲林是利用”Line”線數多寡來衡量它的解像度，而現時Sensor是取決於”Pixel”像數多少來衡量，就是水平及垂直像數相乘的總和（即各下枱頭上的電腦螢幕像數單位相同）。除了”Pixel”外，Sensor面積大小(Size)、色彩量多寡(Color Bit)、動態表現(Dynamic Range)、ISO轉換時的訊噪比⋯等等都是決定Sensor在拍攝後的表現能力有多高的主要關鍵。
除了Sensor及菲林外，快門就是相機的命脈，而所有自動曝光拍攝模式就是利用光圈和快門所產生的不同效果再加上測光表所計算當時拍攝環境所需要的光度而組合出來的結果。當然還是要您按下快門制後才會有該相片的出現。喚言之，只要明白及掌握以上三項不同關健組件的特式後，人人都可以拍攝出那些曝光拍攝模式的照片了。
以下為大家打個比喻，快門、光圈和ISO速度的關係就是一條大水喉內的三個開關制，ISO就是離水喉出口最遠的一個，它們要合力把流水載滿在水桶內，而曝光值就是那個水桶的大小。當時越多人需要喝水，水桶就變得越大，但越少人需要喝水那水桶就變得越小，水桶大小的標準就是取決於當時有多少人要喝水。而測光表的標準就是18%反射率（稱之為中灰），拍攝環境光線越幽暗，中灰需要的曝光值就越大，拍攝環境光線越明亮，中灰所需要的曝光值就越少，而現時所有測光模式都是建基於中灰（中灰的參考資料可查閱柯達公司產品CAT 152 7795）。如能清晰地運用快門、光圈和ISO速度的平衡來控制曝光值的所需，那就能拍攝到一張正常曝光的照片了。
言歸正傳，快為大家介紹其它相機關健部份；
快門的快慢就是以時間比例計算來作單位，快門特色是用來控制被攝物的動作凍結與否以及拍攝環境氣氛的控制；一般來說慢快門(1/30, 1/15或以下)有兩大特式就是；i/攝取更多現場氣氛，ii/把動作速度表現出來。相反使用高速快門(1/250, 1/500或以上)就能把高速移動的物件或動作凍結下來，但欠缺拍攝時的現場氣氛。
光圈特色就是控制景深，光圈值的數字就是代表光圈直徑與鏡頭的焦距比例所得出的數值也代表入光量。景深就是指被攝物與前後景之間的清晰距離有多遠，大光圈(f4, f2.8或以上)會令被攝物與前後景之間的清晰距離度縮短，一般人稱短景深淺。光圈小(f11, f16或以下)會令被攝物與前後景之間清晰距離度拉遠，一般人稱景深闊。而鏡頭內之光圈葉數量越多在大光圈拍攝時所做出的光曇就越圓滑，越自然。
最後就是鏡頭的運用（我們就以35mm單鏡反光相機SLR為例），常聽說甚麼標準鏡，那標準鏡是甚麼？其實標準鏡（50mm左右）不論所看見的角度、透視及空間比例都是與我們單一眼睛觀看景物一樣的。而廣角鏡與標準鏡就不相同了。廣角鏡（35mm或以下）所攝出的角度給人寬闊感覺和景深闊，透視及空間比例比現實的距離深遠而又有點跨張，有些廣角鏡的角度比雙眼觀看時還要闊。相對遠攝鏡（135mm或以上）不但可拍攝更遠的境物和更淺的景深，還有它的空間壓迫感實是令人覺得有點緊張緊迫及親近的感覺。
單憑以上簡單的幾句，相信大家都明白到大部分相機的結構及操作技巧了。好好利用快門、光圈和鏡頭的變化，它能為您們創作出千變萬化不同作品，然後公知於世吧！